一、近体诗的定义 近体诗,又称今体诗或格律诗,是中国讲究平仄、对仗和押韵的诗体,是为了相对古体诗而有近体之名。它是指唐代形成并定格的格律诗体,由南齐永明时、沈约等讲求四声、八病等声律、对偶的新体诗发展而来,至唐初沈佺期、宋之问时始定型,为唐以后之人的常用诗体,今特指唐代及以后形成的格律诗体。在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。近体诗也是唐代以后的主要诗体,代表诗人有:李白、杜甫、李商隐、陆游等,在中国诗歌史上有着重要地位。近体诗这一叫法,在明代就已非常流行,如明人董其昌《袁伯应诗集序》有云:“今秋,伯应(袁可立子袁枢)自睢阳寄近体诗一帙,亦以重九至,且属余序”。 二、近体诗的类别 近体诗的类别包括:绝句、律诗、排律等三大类,其中 1、五言四句,又称为五言绝句,简称五绝; 2、七言四句,又称为七言绝句,简称七绝; 3、五言八句,又称为五言律诗,简称五律; 4、七言八句,又称为七言律诗,简称七律; 5、超过八句以上的五言和七言诗,则被简称为长律或排律。 6、偶有六句三韵的律诗,称为三韵小律诗。 三、近体诗的特点 近体诗是以律诗(八句式)的格律诗为基准的,主要特点有三: 1、一般来说,诗韵必须押同部到底的平声韵。 2、最基本的格律包括:字数、句数、平仄、押韵和对仗等几个方面。 a、绝句,其实就是半首律诗,通常情况下,要有一联句式对仗。 b、排律,则是律诗的延伸,除首尾二联外,中间几联必须对仗。 3、每句必须平仄相间,同联的两句必须平仄相对,联与联之间必须平仄相粘,即“句内相间,联内相对,联间相粘”。 四、汉字的四声和平仄 通常而言,汉字可根据读音的高低长短、缓急升降分类。古人将汉字分为平、上、去、入四种声调,平声又分阴平和阳平,仄声则包括上、去、入三调。现在,阴平和阳平与上声、去声构成现在的“四声”,即“妈麻马骂”,前两为平,后两为仄;古代的“入声”字读音在普通话中已基本消失。特别值得说明的是,入声字的发音都较短促,对于诗词的朗诵也有其特定的效果,不可当它完全不存在,如“的、滴、答、一、七、学、雪、绝”等字,都是入声。现在,南方地区有很多方言里依然保留了入声,如在上海、广东等地,很容易就能把“一、滴”等入声字,从“衣、低”等平声字中区分出来。是北方的朋友,恐怕就需要逐渐地学习和掌握了。 五、近体诗的平仄交替特点 了解了汉字的平仄之后,我们现在开始讲解律诗的平仄。常规的格律书中,经常列举“仄仄平平仄,平平仄仄平”之类的句式,让初学者很难明白其中的涵义,以致于把格律看成为表达诗词内容的镣铐,更有甚者畏之如虎,这是不科学的。近体诗的格律,本来就是根据汉语中汉字的声调总结出来的,照着格律写出来的诗,有抑扬顿挫的阅读效果,甚至有更好的乐音效果。 其实,近体诗的格律很简单,说白了就是平仄交替原则:一般来说,在七言句当中第二、四、六字的平仄,必然是间隔相对的。如第二个字是平声,第四个字必然是仄声,第六个字则又是平声,反之亦然;五言近体诗相当于七言近体诗除去首二字,掌握了七言诗的平仄交替原则之后,五言诗的平仄交替情况也了然于胸了。笔者为初学者提供一句特别实用的口诀,就是“逢双必反”。 六、近体诗的用韵规则 隋代的陆法言在其《切韵》一书中,开始把同韵同调的字归并成类,同类的字可以互相押韵,即是一个韵部,共206个韵部。唐人规定,近韵可“同用”。南宋时期,平水人刘渊把“同用”韵合起来,减为107韵;后人又减一韵,成106韵,这就是“平水韵”。近体诗的用韵原则大致如下: 1、近体诗押韵的位置(韵脚)是固定的,律诗二、四、六、八句,绝句二、四句必须押韵。 2、不管律诗或是绝句,首句既可入韵,也可不入韵。 3、必须一韵到底,且一般是押平声韵(仄韵诗因其太少,故从略)。 这就是近体诗的基本用韵格律。近体诗用韵要求很严,除首句可用邻韵外,一般不允许邻韵通押,就是字数少的窄韵部也不能出韵。当代很多人有意用新韵(中华新韵)的,按照普通话发音入韵,其韵律效果大打折扣,笔者对此持保留态度。 七、近体诗的粘对规则 1、对,每联的对句(即后一句)和它出句(即前一句)在平仄上必须相对。例:首句的二四六字为(仄平仄),如“满屋烟霞春睡足”,则次句的二四六字的平仄必须为(平仄平),如“一溪风雨夜灯孤” 。 2、粘,习惯上律诗的八句,分别被分为四联:①首联,首句与次句的合称,②颔联,第三、四句的合称,③颈联,第五、六句的合称,④尾联,第七、八句的合称。联与联之间的平仄对应关系,称之为“粘”。即下一联出句的平仄,必须和上一联对句类型相同:平粘平,仄粘仄。首联对句(第二句)的二四六字的平仄为(仄平仄),如“请绝江城旧酒徒”,那么,颔联出句(第一句)的平仄也必须为(仄平仄),如“满屋烟霞春睡足”。违背这一粘对格律的诗句,学界称之为“失粘”。 综上所述,死记硬背不如掌握其中的要领!近体诗的平仄格式并不神秘,且很容易掌握,关键是要会用近体诗平仄交替的特点和粘对格律。事实上,掌握各种形式近体诗平仄规律的关键,就是确定第一句的平仄。而第一句的平仄又是很容易确定的,只要掌握了上面所说的这个规律,对近体诗的平仄就会了如指掌,且不会忘记,也不容易犯错。在任何情况下都可以平仄不拘的,只有七言近体诗每句第一个字。在近体诗的常规粘对规则中,还有一句口诀“一、三、五不论,二、四、六分明”。值得说明的是,对于近体诗中的平仄变格和拗救句式来说,这口诀也不完全合用,这个问题有点复杂,另篇详述。 八、近体诗的对仗 对仗,又称为对偶句,是指近体诗中一联的出句和对句要成对联的形式(对联就是从近体诗的对仗发展而来的)。律诗的颌联、颈联一般来说,必须对仗,排律除首、尾两联外均需对仗。在律诗中,有首联对仗的,也有尾联对仗的,也有全首用对仗的。特别是在五律中,有时会出现颔联不对仗的情况,这属于律诗的别体,不宜提倡。绝句本来不要求对仗,但也有一联对仗的,还有全首对仗的。 对仗有工对、宽对之分,工对比较严格,必须“家花对野草、山川对河岳、三千对八百”等。宽对则比较松一些,只要句子结构成分相对应就行了,如体词(即现代汉语中的主语和宾语成分,名词性词语,包括名词、代词)对体词,谓词(即现代汉语中的谓语成分,包括动词、形容词)对谓词就行了,如“他们对小鸟”、“楼高对心跳”等,都算是宽对。古代汉语是没有词性的,对仗主要得从意义和结构上来看,因此绝对的工对和宽对一般不太多,律诗的对仗多数都是些半工半宽的句子,譬如“脸红对心跳”,脸与心都是身体部位算是工对,可红与跳一为形容词,一为动词,充其量也就是个宽,所以这样的对子就是半工对。
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